Por instrumentos raros en el mundo que no sea. Hoy os quería mostrar la Ibanez JEM Tripleneck que, cómo podéis ver, posee ni más ni menos que tres mástiles. El primer mástil es de 12 cuerdas, el segundo pertenece básicamente un guitarra JEM standard de 6 cuerdas, y el tercero es un mástil fretless (sin trastes) de otras tantas cuerdas.
En respuesta al título del post, no puedo responder otra cosa que no sea: "con una habilidad para la guitarra fuera de serie". Y es que son realmente pocos los que serían capaces de tocar algo así y no quedar en ridículo. Ésta en concreto fue utilizada por Steve Vai, entre otras ocasiones, en una actuación en el G3 de Denver en el año 2003, de la cual podéis disfrutar al final de la entrada y así reafirmar mi respuesta.
Pero la cosa no termina aquí. Existen distintos modelos de 2, de 3, de 4 e incluso de hasta 6 mástiles. Como ejemplo, os dejo una imagen de Michael Angelo Batio que, con el afán de superar a Vai, va un paso más allá y se atreve con la guitarra de 4 mástiles.
Y, como lo prometido es deuda, aquí tenéis la actuación de Vai. Espero que os guste.
Después de la publicación de la entrada de la música con copas de agua, y la interpretación de una pieza de música con una armónica de cristal, me entró la curiosidad sobre este tipo de instrumentos. Resulta que el intérprete del video de dicha entrada es Thomas Bloch, que se define a sí mismo como un músico de instrumentos raros.
Curioseando en su página web podemos encontrar diversos instrumentos. El más relacionado con la ármonica de cristal es el llamado Cristal Baschet. Es básicamente un órgano de cristal, con ciertas modificaciones. Se trata de 56 varillas de cristal afinadas, que se frotan con los dedos húmedos. Por ello, su funcionamiento es cercano al de la ármonica de cristal. Sin embargo, en este órgano de cristal , la vibración del cristal se transmite mediante una varilla metálica a otro gran bloque de metal. La longitud de dicha varilla metálica define la frecuencia del tono producido por cada varilla de cristal. De la amplificación del sonido se encargan varios conos de fibra de vidrio y una placa metálica con forma de llama, tal y como puede observarse en las fotografías.
Un ejemplo de interpretación con este instrumento:
Espero que os haya gustado el post, o al menos resultado curioso. Si queréis más infomación sobre la actividad realizada por Thomas Bloch o sobre algún otro instrumento podéis encontrarla en su página web: http://www.thomasbloch.net/en_home.html
¿Quién no ha intentado hacer sonar una copa con agua? Si no lo hemos conseguido, posiblemente es porque no hemos sido suficientemente pacientes. Expliquemos un poco el funcionamiento.
Manteniento el dedo húmedo, debemos frotar el borde de la copa con una presión y velocidad constantes. Después de un tiempo (pueden ser varios minutos, de ahí nuestra falta de paciencia ;) ) el cristal sufre una vibración longitudinal, hasta que se produce un tono audible (basándose en el fenómeno de la resonancia). El pitch de la nota que escuchamos depende de la cantidad de agua que tenga la copa. El principio de funcionamiento es exactamente el mismo por el que suena una cuerda de un violín (borde de la copa) al ser frotado con el arco del violín (el dedo, en nuestro caso).
Esta técnica tiene una gran historia a sus espaldas. El utilizar vasos llenos de diferentes cantidades de agua para alterar la altura de los sonidos que se obtenían al golpearlos con varitas era una técnica empleada ya en tiempos de los persas, los chinos (shui chan), los japoneses y los árabes (el tusut se mencionaba en 1406), pero dicha técnica cambió radicalmente en 1743, cuando el irlandés Richard Puckeridge tuvo la brillante idea de poner los vasos de pie en una tabla y de acariciar sus bordes con dedos húmedos. Benjamín Franklin vio por primera vez este último instrumento, que también tocaba el compositor Gluck, en un concierto dado por el virtuoso inglés Delaval. Se conocía como el órgano angélico, más tarde vasos musicales o serafín. Franklin, fascinado por el "sonido suave y puro de los vasos musicales", los modificó para aumentar su potencial. En una carta de 1762 al científico turinés Giovanni Battista Beccaria, le explicaba cómo los había mejorado. Al nuevo instrumento lo llamó armónica, por sus armoniosos sonidos. Consistía en vasos que habían sido construidos con diferentes diámetros, cada uno correspondiente a una nota, en vez de llenarlos con agua. Cuando dichos cuencos están ajustados cromáticamente uno dentro de otro, pero sin tocarse, con una barra central que los atraviesa por el centro y se los hace girar controlados por un pedal, se pueden tocar acordes complejos y aumentan las posibilidades de interpretar música como un verdadero virtuoso.
Un ejemplo de la armónica de cristal podemos encontrarla en el siguiente vídeo:
Y para despedir este post, una delicia musical de un virtuoso de las copas de cristal que sirvió para realizar un anuncio.
